miércoles, 25 de abril de 2012

Reggae

El reggae es un género musical que se desarrolló por primera vez en Jamaica hacia mediados de los años 1960. Aunque en ocasiones el término se utiliza de modo amplio para referirse a diferentes estilos de música jamaiquina, por reggae se entiende en sentido estricto un género musical específico que se originó como desarrollo de otros anteriores como el ska y el rocksteady.
Aunque poderosamente influenciada por la música africana tradicional, el jazz estadounidense y el primer rhythm and blues, el reggae es deudor directo en su origen de los diferentes desarrollos que tuvieron lugar en el ska y el rocksteady durante los años 1960 en Jamaica.
El reggae se caracteriza rítmicamente por un tipo de acentuación del off-beat, conocida como skank.


En clase hemos conocido a:
- Bob Marley -"No woman, no cry"
- Tiken Jah Fakoly -"Plus rien ne m'etonnes"

Música Disco

La música disco es un género de música de baile derivada del R&B (rhythm & blues) que mezcló elementos de géneros anteriores, como el funk y el soul, con toques latinos en muchos casos, y que se popularizó en las salas de baile (discotecas) a finales de los setenta.







Hemos visto en clase:

- ABBA: Gimme, gimme, gimme

- Bee Gees: "Night fever"

- Boney M: "Rasputin" y "Daddy cool"

martes, 17 de abril de 2012

Flamenco y Rock Andaluz

Flamenco:
Es un estilo español de música y danza que se originó en Andalucía en el siglo XVIII, que tiene como base la música y la danza andaluza. El mestizaje cultural que se dio en Andalucía (musulmanes, cristianos, judíos, gitanos, etc.) propició el origen de este género, ya que gitanos, cristianos, árabes y judíos hay en muchas partes del mundo y sin embargo, flamenco solo hay en Andalucía.
Por lo tanto el flamenco es un patrimonio auténtica y genuinamente de todos los andaluces sin distinción de etnias y religión. nias y religión. El cante, el toque y el baile son las principales facetas del flamenco. En noviembre de 2010 la Unesco declaró al flamenco Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad.
Camarón de la Isla

El rock andaluz:

Es un movimiento musical y cultural, que se desarrolla básica, aunque no exclusivamente, en Andalucía, entre los últimos años de la década de 1960 y la primera mitad de la de 1980, enmarcado en un movimiento generalizado de búsqueda de las raíces.


Musicalmente, consiste en la incorporación de conceptos, ritmos y elementos melódicos y armónicos, procedentes del folclore andaluz y del flamenco, a las estructuras del rock y pop.

Raimundo Amador con B.B. King

Música, por tanto, ligada al sentimiento andalucista de los 70.

Usualmente, se utilizaban compases flamencos de rítmica africana, como los tangos, las bulerías o la rumba

Grupo Triana


Algunos grupos, discos y estilos de rock andaluz:

  • Camarón junto al grupo Veneno (hermanos Amador y Kiki Veneno): La leyenda del tiempo (Rock andaluz)

  • Triana: El patio (Rock sinfónico)

  • Medina Azahara: La esquina del viento (Rock heavy andaluz)

  • Los Puntos: Llorando por granada (pop andaluz)

  • Estoques (jazz andaluz)

  • Pata negra (Rock flamenco)

  • Raimundo Amador: Noches de flamenco y blues (blues andaluz)

  • Miguel Ríos: Al-Ándalus (pop rock andaluz)

  • Enrique Morente (flamenco de vanguardia)

Vídeos vistos en clase:

- Camarón - Como el agua

- Documental de Camarón y el grupo Veneno

- Documental de Camarón

- Raimundo Amador con B.B. King

- Triana - Abre la puerta

domingo, 15 de abril de 2012

Rock psicodélico


Jimi Hendrix: El sonido, la euforia y la psicodelia

Hendrix era musicalmente empírico, esto significa que no tenía estudios clásicos serios sobre teoría musical. Sin embargo, esto no fue impedimento para lograr generar una musicalidad muy alegórica llena de expresiones orgánicas; él pretendía lograr sonidos naturales y crear secuencias más allá de lo que parecía dar la guitarra eléctrica en aquella época de auge y expansión del género, fue un usuario innovador de técnicas auditivas ejemplificando el poderío del feedback y el trémolo, logrando riffs hipnóticos llenos de poder y fuerza; "la guitarra parecía parte de su cuerpo" dice la mayoría que lo admira, sin duda puede sepultarse su imagen en la misma rotonda de los virtuosos, ya que mostró un genio incomparable para lograr elevar a la guitarra como un instrumento ácido, fuerte y pintor de muchas sensaciones anímicas, táctiles y auditivas.


En el año 2003, la revista Rolling Stones lo eligió como el mejor guitarrista de todos los tiempos y en 2004 lo incluyó en su lista de los mejores artistas de toda la historia (n.º 6). En 2009, la revista estadounidense Time lo situó como el mejor guitarrista de guitarra eléctrica de la historia, por delante de B. B. King, Chuck Berry, Jimmy Page , Keith Richards y Eric Clapton, entre otros.

Videos vistos en clase:

Jimi Hendrix - Hey Joe
Jimi Hendrix - Purple Hace (Festival Woodstock)

Invasión británica

Aquí podéis pinchar en los enlaces de los videos comentados en clase.



The Beatles

The Beatles - Twist and shout

A mover el esqueletooooo!!!

The Rolling stones - Brown sugar

The Rolling Stones - Satisfaction

martes, 10 de abril de 2012